“Follow That Dream” (#future #past #dreams)
Marzenia są mostem pomiędzy światami; tym, który był, a tym, który może nadejść. Czy pozostaną fikcją, nieodkrytymi perspektywami, czy inspiracją do zmian jest podobno tylko kwestią wyboru właściwej ścieżki…

Program III: Follow That Dream

Bright Hours

Romans pomiędzy architektem Le Corbusierem i amerykańską tancerką Josephine Baker, który miał miejsce podczas rejsu w 1929 roku stał się inspiracją dla nowego filmu Gerarda i Kelly. The Cité Radieuse, modernistyczne dzieło Corbusiera zostało wyobrażone na nowo jako łódź unosząca się na horyzoncie.

The affair between architect Le Corbusier and American dancer Josephine Baker on a 1929 cruise inspires Gerard and Kelly's new film. The Cité Radieuse, Corbusier's modernist masterpiece is reimagined as a boat floating on the horizon.

France / 2023 / 28’ / Directors: Brennan Gerard, Ryan Kelly
/ Contact: bg@gerardandkelly.com

Urban Genesis

Phuong zostaje wypuszczona z więzienia i wraca do swojej rodzinnej wioski. Odnajduje Khanga swoją miłość z dzieciństwa. Khang prowadzi cegielnie, ale wszystko się zmieniło, nowoczesność wstrząsa światem jego wspomnień. „Urban Genesis” to podróż do ostatniej cegielni na wyspie An Hiep w sercu Delty Mekongu.

Phuong is released from prison and returns to her native village. She finds Khang, her childhood sweetheart. Khang runs a brickyard, but everything has changed, modernity is shaking up the world of his memories. Urban Genesis is a journey to the last brickyard of An Hiep Island in the heart of the Mekong Delta.

France / 2023 / 18’ / Director: Fu Le / Production: Fu Le Production: TETRAPODE / Contact: cie.tetrapode@gmail.com

Future Futures – Walter's Very Bad Day

W jaki sposób mamy wprowadzić nasze ciała fizyczne w nieuchronnie cyfrową przyszłość?

Stworzony wspólnie przez reżysera Brian J. Johnsona oraz uznaną Company 605 z Vancouver, „Future Futures” to kolekcja pięciu krótkometrażowych filmów tańca, które zgłębiają cyfrowe przeznaczenie ludzkości poprzez wyjątkowe połączenie kamery i efektów wizualnych z niezwykle precyzyjną wizją choreograficzną. Korzystając z absurdalności umieszczenia tańca w narracji science-fiction, eksperymentalna seria załamuje czas, by przedstawić ludzką kulturę w bezprecedensowym momencie: pojawieniu się nowej, autonomicznej i inteligentnej istoty - cyfrowego odzwierciedlenia i kulminacji nas samych. W stanie masowej przemiany, zmuszona do dziwacznego współistnienia z tą rosnącą obecnością, pozostała populacja wcielonych „prawdziwych” ludzi mierzy się z własnymi lękami i ciekawością nowego świtu, jednocześnie opłakując to, co może pozostać po ich zbliżającej się starości. Za pomocą nieziemskich obrazów, choreografii i porywającej elektronicznej ścieżce dźwiękowej, „Future Futures” objawia się jako dziwaczna, wysoce wizualne i wciągająca eksploracja tego, czym się stajemy, gdy nie jesteśmy już związani z naszymi ciałami oraz to, w jaki sposób zdefiniujemy ludzkość w obliczu zanikającego fizycznego istnienia.

How do we bring our physical bodies with us into our inevitably digitally-bound futures?

Collaboratively conceived by Director Brian J. Johnson and Vancouver's acclaimed Company 605, Future Futures is a collection of 5 short dance films that explore the digital destiny of humankind through a unique merging of camera and visual effects with an intensely specific choreographic vision. Embracing the absurdity of centering dance inside a sci-fi narrative, the experimental series collapses time to portray human culture at an unprecedented moment: an emergence of a new, autonomous and intelligent being - the digital reflection and culmination of ourselves. In a state of mass transition, and forced into a bizarre coexistence alongside this growing presence, the remaining population of embodied "real" humans confront their own fears and curiosity of this new dawn while grieving what might be left behind in their looming obsolescence. Through its otherworldly imagery, choreography and driving electronic sound score, Future Futures evolves as a strange, highly visual and compellingly watchable exploration into what we are if no longer tied to our bodies, and how we will define humanity when being faced with a fading physical existence.

Canada / 2022 / 8’ / Director: Brian J Johnson / Production: Kate Kroll
Contact: jwjmartin@gmail.com

CYBO

ORANGE, samotny niespełniony muzyk, który nienawidzi swojej pracy, przemierza śródmiejską pustynię. Do czasu, gdy pojawia się GREEN. Pierwszy podobny do niego. Ale GREEN, który jest tak samo samotny tańczy ze sobą w spokoju. ORANGE, walcząc z fascynacją i blokami, stara się go naśladować i rozluźnić. Do czasu, gdy znów zostaje sam. Czy GREEN w ogóle istnieje, czy to tylko umysł ORANGE tworzy wymarzony ideał?

ORANGE, a lonesome unsuccessful musician hating their job, strolls through an inner-city dessert. Until GREEN appears. The first one seeming to be like them. But GREEN, just as lonely, dances at peace with themself. ORANGE, struggling with fascination and blocks, tries to follow and let loose. Until being alone again. Does GREEN even exist or is it ORANGES head creating a longing ideal?

Germany / 2022 / 4’ / Director: Lou Wildemann / Production: Lou Wildemann
Contact: post@louwildemann.de

And Me, I’m Dancing Too

Ciało Saby porusza się z rytmiczną płynnością do dźwięków muzyki. Żyje dla tańca, w ten sposób wyraża siebie - choć we własnym kraju nie może swobodnie tego robić. Z filmu balansującego na granicy dokumentu i fikcji, wyłania się poruszający portret pokolenia młodych Irańczyków osaczonych surowymi zasadami islamskiej republiki. Gdy Saba buntuje się w poetyckim akcie oporu, granica między rzeczywistością a fikcją w końcu się zaciera.

With rhythmic fluidity, Saba’s body moves to the music. Dancing is what she lives for, how she expresses herself – yet she is not free to do so in her own country. In a film dancing the line between documentary and fiction, a moving portrait emerges of a generation of young Iranians hemmed in by the Islamic republic’s rigid rules. When Saba rebels in a poetic act of defiance, the boundaries between fiction and reality finally dissolve.
Iran, Germany, Czechia / 2023 / 21’ / Director: Mohammad Valizadegan / Production: Farzad Pak, Kaveh Farnam

Unless We Dance (A menos que bailemos)
Jonathan (Bonays), nauczyciel tańca afrykańskiego, podejmuje inicjatywę ratowania młodych ludzi przed przestępczością, która nęka Quibdó, miasto o najwyższym wskaźniku zabójstw w Kolumbii. Tak powstał zespół taneczny Black Boys Chocó, dzięki któremu setki młodych ludzi stawiają czoła swojemu brutalnemu przeznaczeniu poprzez pasję. „Unless We Dance” prezentuje jedność i taniec jako najwspanialszą formę ekspresji, która ma chronić społeczność afrykańską, jest to hołd dla ich aktu oporu oraz dla wszystkich istnień, które po drodze zostały utracone.

Colombia / 2023 / Documentary / Director: Fernanda Pineda Palencia, Hanz Rippe Gabriele / Production: Fernanda Pineda Palencia

*******

Bezpieczne zakupy w Bilety24. W przypadku odwołania wydarzenia, gwarantujemy automatyczny zwrot środków potwierdzony komunikatem wysyłanym na adres e-mail, podany podczas zakupu.