Organizator: Narodowe Centrum Kultury
Współorganizatorem wydarzenia jest Orkiestra Polskiego Radia w Warszawie

Wykonawcy:
Orkiestra Polskiego Radia w Warszawie
Bassem Akiki dyrygent
Ana de la Vega flet

Program:
Krzysztof Penderecki - Polymorphia na 48 instrumentów smyczkowych
Witold Lutosławski - Muzyka żałobna na orkiestrę smyczkową
Elżbieta Sikora - Koncert na flet i orkiestrę
****
Béla Bartók - Koncert na orkiestrę

Muzyka żałobna to jedna z najważniejszych kompozycji w powojennej muzyce polskiej i początek rozwoju nowego języka muzycznego Witolda Lutosławskiego. Koncert fletowy Elżbiety Sikory – dedykowany białoruskiej flecistce i opozycjonistce Marii Kalesnikawej – jest symbolem odwagi, jedności i wspólnego dążenia artystów na całym świecie do obrony sprawiedliwości. Koncert na orkiestrę Béli Bartóka może stać się metaforą przejścia od żałoby i depresji ku afirmacji życia i dowodem na to, że twórczy zapał przezwycięża śmierć.

Koncert otworzy kompozycja Krzysztofa Pendereckiego „Polymorphia”. Przed koncertem odbędzie się uroczystość nadania Studiu S2 imienia Krzysztofa Pendereckiego oraz odsłonięcia pamiątkowej tablicy. Kompozytor przez wiele lat był związany z Polskim Radiem – jego twórczość, obecna na antenach i w archiwach rozgłośni, jest ważną częścią historii polskiej kultury muzycznej. Nadanie studiu jego imienia będzie symbolicznym uhonorowaniem tej wieloletniej więzi.

Orkiestra Polskiego Radia w Warszawie
Jeden z najbardziej wszechstronnych i dynamicznie rozwijających się zespołów symfonicznych w Polsce. Kontynuując tradycje przedwojennych orkiestr radiowych, od 1945 roku współtworzy muzyczny krajobraz Warszawy i polskiej kultury. Orkiestra łączy najwyższy poziom artystyczny z odważnym myśleniem o roli współczesnej instytucji kultury. Realizuje projekty społeczne, edukacyjne i interdyscyplinarne, współpracując z partnerami ze świata nauki, sztuk wizualnych, filmu i organizacji społecznych.
Orkiestra współpracuje zarówno z mistrzami tej miary, co Jacek Kaspszyk, Antoni Wit czy Jerzy Maksymiuk, jak i z wspaniałymi dyrygentami młodszego pokolenia – Anną Sułkowską-Migoń, Michałem Nesterowiczem czy Yaroslavem Shemetem. Od sezonu 2026/2027 dyrektorem artystycznym Orkiestry jest Bassem Akiki. Domem orkiestry jest Studio Koncertowe Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego na warszawskim Mokotowie, ale można ją spotkać równie łatwo na scenach najważniejszych festiwali, na ekranach telewizorów, w radiowym eterze i w mediach społecznościowych.

Bassem Akiki – dyrygent
Libańsko-polski dyrygent i kompozytor, którego wyrazista osobowość artystyczna i twórcza wyobraźnia zaprowadziły go na sceny najważniejszych teatrów operowych i sal filharmonicznych świata. W ostatnich sezonach współpracował m.in. z Royal Opera House, Holenderską Operą Narodową, La Monnaie, Festival d’Aix-en-Provence, Teatrem Wielkim – Operą Narodową, Orkiestrą Filharmonii Rotterdamskiej oraz Orkiestrą Filharmonii Holenderskiej. Doświadczenie kompozytorskie sprawia, że Akiki jest cenionym specjalistą w zakresie muzyki współczesnej.

Dyrygował wieloma prawykonaniami nowych dzieł, w tym głośną operą Folwark zwierzęcy Alexandra Raskatova w Holenderskiej Operze Narodowej, nagrodzoną OPER! Award za najlepsze prawykonanie roku 2023, a także operami: We Are The Lucky Ones Philipa Venablesa oraz ostatnim dziełem operowym Philippe’a Boesmansa – On purge bébé. Poza działalnością dyrygencką Akiki zajmuje się badaniem relacji między muzyką Wschodu i Zachodu oraz ich wzajemnych wpływów, prowadząc na ten temat wykłady. Inspiracją dla jego własnych kompozycji są również astronomia i liczby pierwsze.

Ana de la Vega – flet
Australijska flecistka Ana de la Vega stosunkowo niedawno zadebiutowała na międzynarodowej scenie muzyki klasycznej, a już zdobyła uznanie publiczności i krytyków dzięki „krystalicznie czystemu” i „aksamitnemu brzmieniu” („NDR Kultur”), „znakomitej, mistrzowskiej technice” („Fono Forum”), „grze lekkiej niczym piórko” („Der Spiegel”) i „dyskretnej wirtuozerii” („Pizzicato”).

Jej debiutanckie nagranie koncertów fletowych Mozarta i Myslivečka z towarzyszeniem English Chamber Orchestra zajęło trzecie miejsce w rankingu „Best Albums of 2018” Classic FM, dotarło na szczyt listy „Classical Best Sellers” Amazona oraz siedmiokrotnie zdobyło tytuł „CD of the Week”. Jej drugi album, z koncertami Haydna i Stamitza, nagrany z oboistą Ramónem Ortegą Quero i Trondheim Soloists, również został entuzjastycznie przyjęty. Międzynarodowa prasa jednogłośnie zachwycała się ich „doskonałym zgraniem” („NDR”) oraz „gracją i elegancją” („WELT”): „porozumienie między dwojgiem solistów jest wręcz oszałamiające” („RBB”).

Studiowała grę na flecie na University of Sydney, a następnie kontynuowała naukę w Conservatoire Supérieur de Paris pod kierunkiem Raymonda Guiota i Catherine Cantin, czerpiąc inspirację z tradycji słynnej francuskiej szkoły fletowej.

Ana de la Vega jest dyrektor artystyczną Snow Hall w Canberze. Jest również światową ambasadorką japońskich, ręcznie wykonywanych fletów firmy Altus.

Bilety:
70 zł - bilet pełnopłatny
50 zł - bilet ulgowy

Bilety ulgowe przysługują dzieciom do 6 roku życia, uczniom, studentom do 26 roku życia, emerytom i rencistom oraz osobom z orzeczoną grupą inwalidzką bądź orzeczonym stopniem niepełnosprawności (po okazaniu stosownego dokumentu uprawniającego do zniżki przy wejściu na koncert).

Bilety będą dostępne w kasie Studia Koncertowego Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie na godzinę przed rozpoczęciem koncertu, o ile pula biletów nie zostanie wcześniej wyczerpana.
Miejsca dla osób z niepełnosprawnością nie są wyposażone w fotele.

*******

Bezpieczne zakupy w Bilety24. W przypadku odwołania wydarzenia, gwarantujemy automatyczny zwrot środków potwierdzony komunikatem wysyłanym na adres e-mail, podany podczas zakupu.